清明上河图赏析

        《清明上河图》以北宋都城汴梁的汴河两岸清明时节景象为题材，表现了北宋末年承平日久、繁荣昌盛的社会生活。全图采用全景式构图，以自然景观作为分隔，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。

整个画卷犹如一曲震撼人心的交响乐，在起伏跌宕中展开画卷，在繁华热闹的场景中逐步走向高潮，又回归平静。画卷可分为郊外风光、汴河场景、城内街市三部分。

展开画卷映入眼帘的是薄雾笼罩下的村舍、农家、草桥、老树、扁舟等，在春回大地之际柳枝发芽，迸发出勃勃生机，袅袅炊烟缓缓升起，远处有小桥流水，仿佛能听到涓涓的流水声。清晨，几个脚夫赶着毛驴进城。路上有轿夫、挑夫、马匹等，人们在匆匆忙忙进城，以往有学者认为这是扫墓归来的人们，但在放大后仔细观察却发现这是打猎归的人们，有的人担着长弓，有人担着野鸡，还有人挑着野餐的食盒。

画卷的中段是繁忙热闹的汴河码头，也是画卷的精彩部分。画面上一排排的老柳树引导观赏者的目光来到宋代运输的大动脉-汴河，这里两岸人烟稠密、高楼林立、粮船云集，桥边的炉膛中的火焰熊熊燃烧着，各种贩夫驺卒，游人看客构成了一派兴旺的景象。

仔细观察这些大多数不到一厘米高的人物，会发现每一个人都有着自己的活动和相应的神情流露，精微刻画的细小情节充满了人生乐趣。

一艘即将失控的货船将要装向桥左侧顺流而下的另一只船。在这艘即将失控的船上，一位年老的女性和孩子右手惊恐的指着顺溜而下的船，双目惊恐，嘴巴在大声的呼喊着。在船尾一个穿着红色衣服的女子冷静的和几位男性掌控者这艘船。

这是整幅画作的核心繁荣昌盛的社会，遇到险情时，同舟共济，共度难关。画家通过汴京城内的繁华和虹桥上下险情的描绘，突出了盛世的危机之中，同舟共济的重要性。

第三部分是以城楼为中心的市区街道，也是画卷的高潮之处。这是张择端构图的成功之处他以人流的转向作为作品结尾的暗示，引导着观众的视线从画尾转向画首。街上的小贩不停地叫卖着东西，城门边的残疾老人静静等待别人的施舍。在画卷末端，画家安排了一个背着包袱、手提盒子的问路人，他抬头展望着远方，这给画卷留下了一种“言已尽而味无穷”的审美意味。

《清明上河图》直观地反映出当时社会的状况，也顺应了商品经济发展的需求，还迎合了诸多新兴市民阶层对艺术的审美感受，所以被无数群众所追捧，并逐步被北宋宫廷统治者所了解、接受与欣赏。

       在这部经典之作中，张择端选择了将现实主义创作思想与浪漫主义思想紧密结合起来，并运用长卷的形式进行整体构图，并借助散点透视的方式让整个画面扩充了容量，以便于描绘复杂多元的事物，并且让画面产生出一种戏剧性的变化，让人物在狭窄的画卷中具有高度的艺术凝聚力与概括力，，这是一幅国宝级的现实主义艺术珍品。